סידנס 2.5 (Seedance): מנוע הווידאו הכי טוב בעולם!
מאת מייטל סלע · עודכן 3.9.2026
הנוסחה לכתיבת פרומפטים ל-Seedance 2.5: איך מביימים 30 שניות בטייק אחד, מתכננים רפרנסים וסאונד, וחמישה פרומפטים מלאים להעתקה.
מה תלמדו
- לייצר סרטון של 30 שניות רצופות בטייק אחד
- עם סאונד מסונכרן שנוצר יחד עם התמונה
- לכתוב פרומפט מובנה שמחלק 30 שניות לביטים עם התחלה
- אמצע וסוף — במקום תיאור של תמונה שזזה
- לתכנן ולהעלות עד 30 תמונות רפרנס
- 10 קטעי וידאו ו-10 קבצי אודיו בבקשה אחת
- כל אחד עם תפקיד מוגדר
- לבנות סצנה עם שרשרת פעולות בסיבה ותוצאה
- לא רשימת תיאורים — כדי למלא 30 שניות שקורה בהן משהו
- לכתוב הוראות תאורה
- מצלמה ואודיו שהמנוע יכול לחשב — מקור אור ספציפי ולא מילים כמו 'cinematic' או 'beautiful'
- להשתמש ברפרנסים מבלי לטבוע בהם: לסדר אותם בבלוקים (זהות, תלבושת, לוק, תנועה, סאונד) ולתת לכל אחד משקל
- לעבוד עם מצב אומני
- תמונה לוידאו
- פריים ראשון ואחרון
- ועריכה נקודתית של שוט קיים
- לשמור על זהות ולוק קבועים לאורך סדרה של סרטונים
- באמצעות רפרנסים עקביים או אימון דמות
למי זה מתאים
- יוצרי תוכן ווידאו שרוצים לעבור מקליפים קצרים לסצנות מלאות עם עלילה
- מעצבים ומפרסמים שצריכים לייצר סרטוני מוצר
- ברנדינג או נדל״ן ברמה מקצועית
- עצמאים בתחומי קריאייטיב שצריכים יכולת לייצר וידאו ארוך ומסונכרן לקוחות
- אנשי שיווק שרוצים לייצר תוכן וידאו דרמטי או סיפורי עבור קמפיינים דיגיטליים
- אנשים עם רקע בפרומפטינג לתמונה שרוצים לעבור לוידאו ברמה מתקדמת
מה אפשר לעשות עם זה בפועל
- יצירת סרטון ברנדינג אישי של 30 שניות שבו דמות אומרת משפט אחד ישר למצלמה באמצע העיר
- הפקת סרטון מוצר קוסמטי שבו בקבוק נשבר בסלואו-מושן ואז חוזר לשלמותו בהיפוך זמן
- ביים סצנת אוכל שבה ידיים מגישות מנה
- וזוג ידיים שני נכנס בשנייה 11 עם צלחת ריקה — סיפור רגשי שלם
- יצירת סרטון נדל״ן שמתחיל בסלון ריק ומגלה שמישהי עומדת על המרפסת כל הזמן — חשיפה דרמטית
- הפקת סצנה דרמטית של 30 שניות ברכב בגשם
- עם דיבור מסונכרן ותאורה שמשתנה בין פנים וחוץ
- בניית סדרה של סרטונים עם אותה דמות ואותו לוק לאורך כל הקליפים
- באמצעות רפרנסים קבועים
- עריכה נקודתית של סרטון קיים שכמעט מושלם — לשנות פרט אחד בלי לרנדר הכל מחדש
- הארכה של שוט מוצלח ב-30 שניות נוספות בתנועה רציפה
- בלי קאטים
רמה: בינוני · זמן משוער: 90 דקות
בקצרה: Seedance 2.5 הוא מנוע וידאו שמייצר עד 30 שניות רצופות בטייק אחד, עם סאונד שנולד יחד עם התמונה, ועם עד 30 תמונות, 10 קטעי וידאו ו-10 קבצי אודיו כרפרנס בבקשה אחת. המדריך מלמד את הנוסחה לכתיבת הפרומפט, את חלוקת ציר הזמן לביטים ואת תכנון הרפרנסים, וכולל חמישה פרומפטים מלאים להעתקה.

תפסיקו לכתוב שוט. תתחילו לביים סצנה.
Seedance 2.5 לא חושב בקליפים. הוא מייצר 30 שניות רצופות בטייק אחד, עם סאונד שנולד יחד עם התמונה, ועם ערימת רפרנסים שכל אחד מהם נושא תפקיד אחר. מי שממשיכים לכתוב לו פרומפטים בסגנון של מנועים ישנים מקבלים תמונה יפה שלא קורה בה כלום. המדריך הזה הוא כל מה שצריך לדעת כדי לביים אותו: הנוסחה, ציר הזמן, תכנון הרפרנסים, וספריית פרומפטים מוכנים להעתקה.
המדריך נכתב על ידי מייטל סלע מ-Cadabra AI, בשיתוף עם מועדון בינה מלאכותית בגובה העיניים, ומעודכן לאוגוסט 2026. אם אתם חדשים ביצירת וידאו ב-AI, שווה להתחיל ממדריך יצירת סרטון עם OMNI ומהמדריך ל-Higgsfield, ולחזור לכאן כשרוצים שליטה מלאה בסצנה.
פרק 01 · מה באמת השתנה ב-Seedance 2.5?
ByteDance לא שחררו גרסה מהירה יותר. הם שחררו כלי אחר. היכולות האלה הן הסיבה שכל מה שידעתם על כתיבת פרומפטים לוידאו צריך עדכון.
מילון קצר, לפני שממשיכים
כל מונח מקצועי שהמדריך משתמש בו מוסבר כאן פעם אחת, במשפט אחד, לפני שהוא נדרש.
| המונח | באנגלית | מה זה |
|---|---|---|
| פרומפט | Prompt | ההוראה שאתם כותבים למנוע. בדיוק כמו לתת בימוי לצוות צילום, רק במילים. |
| שוט / טייק | Shot / take | קטע צילום אחד רצוף, בלי חיתוך באמצע. ב-2.5 טייק אחד יכול להיות 30 שניות. |
| ביט | Beat | קטע זמן קצר בתוך השוט שבו קורה דבר אחד. שלושים שניות זה בערך ארבעה ביטים. |
| רפרנס | Reference | קובץ שאתם מצרפים (תמונה, וידאו או קול) כדי להראות למנוע איך משהו צריך להיראות או להישמע. |
| אומני | Omni | המצב שבו מצרפים כמה סוגי רפרנסים ביחד בבקשה אחת: תמונות, קליפים וקול. |
| פוליי | Foley | הצלילים הקטנים של גוף וחפצים: צעדים, רשרוש בגד, חריקת עור, מפתחות. |
| אמביינס | Ambience | רעש הרקע של המקום: טון חדר, גשם, תנועה ברחוב. שכבה אחת, לא שלוש. |
| גריידינג | Grade | הגוון הכללי של התמונה. מה שמבדיל בין "חמים וזהוב" לבין "קר וכחלחל". |
| פוש-אין | Push-in | המצלמה מתקרבת פנימה לנושא. ההפך ממנה הוא פול-בק, משיכה לאחור. |
| אורביט | Orbit | המצלמה מקיפה את הנושא בקשת, ומראה אותו מכמה צדדים בלי לחתוך. |
| ראק פוקוס | Rack focus | מעבר מיקוד: מה שהיה מטושטש מתחדד, ומה שהיה חד מטשטש. ככה אומרים "תסתכלו על זה". |
| קיארוסקורו | Chiaroscuro | אור חזק מצד אחד וצללים עמוקים בשני. הלוק הדרמטי של סרטי פילם נואר. |
| קליי-רנדר | Clay render | דגם תלת-ממד לבן בלי צבעים, שמשמש כשלד לסצנה כדי לקבע פוזות ותנועת מצלמה. |
| 480p מול 720p | — | כמה פרטים יש בתמונה. 480p זול ומתאים לניסויים, 720p לגרסה הסופית. |
פרק 02 · למה סצנה מנצחת שוט?
זה השינוי הכי גדול, ורוב האנשים עוד לא עשו אותו. מנוע ישן קיבל רגע קפוא ומתח אותו לחמש שניות. 2.5 מקבל שרשרת של אירועים ומחזיק אותה שלושים שניות. אם אין בפרומפט התחלה, אמצע וסוף, אתם מבזבזים עשרים וחמש שניות.
A beautiful woman standing on a rooftop at sunset, cinematic, 4K.רגע קפוא, נמתח לחמש שניות. שום דבר לא קורה בו.
She steps to the rooftop edge as the sun drops behind the towers, pauses, then turns back toward the door as the wind catches her coat.שרשרת פעולות: כניסה, עצירה, פנייה. שלושים שניות שקורה בהן משהו.
פרק 03 · איך נראית הנוסחה שתמיד עובדת?
כל המדריכים הרשמיים והקהילתיים מתכנסים לאותה נוסחה. זו הצורה שהופכת לסטנדרט של 2.5, ואפשר להעתיק אותה כתבנית ולמלא אותה בכל פעם מחדש.
התבנית הזו היא לא טקס. כל שורה בה קיימת כי 2.5 בנוי אחרת ממנוע וידאו רגיל: הוא מייצר טייק אחד ארוך במקום קליפ, הוא מייצר את הקול והתמונה יחד, והוא מחשב אור לפי מקור ולא לפי מצב רוח. השורות מסודרות לפי כמה משקל הן מקבלות, ולכן מה שקריטי נמצא בהתחלה ומה שאסור נמצא בסוף.
התבנית להעתקה
[SUBJECT] in [ENVIRONMENT]. [ACTION over time, in cause and effect]. Camera: [shot type + one named move + where it stops]. Lighting: [one lighting keyword, described as a source]. Audio: [dialogue / foley / ambience / pacing]. Style: [texture and grade]. Constraints: [what must not happen].
וזה הסדר שבו הרכיבים נכנסים: נושא ← סביבה ← פעולה ← מצלמה ← תאורה ← אודיו ← הגבלות. הנושא והפעולה בהתחלה, ההגבלות בסוף, כי מה שמופיע ראשון נשקל הכי חזק. מי שרוצה להעמיק בעקרונות שמאחורי הסדר הזה ימצא אותם גם במדריך על חמש טכניקות פרומפטינג מתקדמות.
אוצר מילים לבחירה
אלה האפשרויות שבונות פרומפט מהיר: זווית מצלמה, תאורה, שכבת סאונד והגבלה. אפשר לשלב כמה מכל קטגוריה.
| קטגוריה | אפשרויות |
|---|---|
| תנועת מצלמה | פוש-אין איטי · הקפה (אורביט) · טראקינג נמוך · משיכה לאחור · כתף (הנדהלד) · מעבר מיקוד |
| תאורה | שעת זהב · ניאון לילי · חלון רך · אור קשה וצללים עמוקים · יום מעונן |
| סאונד | אמביינס רחוב · פוליי צעדים · נשימה ובד · משפט דיבור אחד · דופק מוזיקלי עולה · שקט לפני הפאנץ׳ |
| הגבלות | בלי טקסט וכתוביות בתמונה · בלי לוגואים · טייק אחד, בלי קאטים · לשמור על הזהות והתלבושת · בלי דמויות נוספות |
חמישה תרחישים מוכנים
חמש נקודות פתיחה נפוצות, כל אחת עם ה-SUBJECT וה-ENVIRONMENT האמיתיים שלה, כדי לא להתחיל מדף ריק.
💡
פרק 04 · למה כדאי להפסיק לכתוב cinematic?
מילים כמו cinematic, realistic, beautiful ו-4K הן מסקנות של צופה, לא הוראות לצלם. 2.5 מגיב לתיאור חזותי קונקרטי. שש דוגמאות, חלש מול חזק.
| במקום (חלש) | לכתוב (חזק) | למה |
|---|---|---|
cinematic lighting | warm golden-hour sunlight filtering through glass buildings, soft rim light on the hair, realistic reflections on wet asphalt | תארו את מקור האור, הכיוון והחומר שהוא פוגע בו. "קולנועי" זו מסקנה, לא הוראה. |
realistic | natural skin texture, visible pores, slight facial asymmetry, authentic eye reflections, believable fabric movement | ריאליזם נבנה מפרטים קטנים שאפשר לצלם, לא מהמילה "ריאליסטי". |
beautiful woman | she hesitates for a brief moment, then smiles with quiet confidence and lifts her chin | תארו התנהגות. שחקנית מקבלת בימוי, לא מחמאה. |
shot on ARRI Alexa, RED, IMAX | smooth gimbal glide with a faint handheld tremble, 85mm compression, shallow focus that holds the eyes | שם של מצלמה לא אומר למנוע כלום. התוצאה על המסך כן. |
she is happy | she cannot stop smiling after the win, she covers her mouth and looks away for a second | רגש שנראה על המסך הוא תמיד פעולה, אף פעם לא תואר. |
she sits. she smiles. | she sits, the lumbar support adjusts under her, she exhales in relief, then she smiles | 2.5 אוהב סיבה ותוצאה. שרשרת פעולות מחזיקה 30 שניות, רשימת פעולות לא. |
פרק 05 · איך מביימים את האודיו?
זו הטעות שהכי הרבה אנשים עושים. הסאונד לא מתווסף אחרי, הוא נוצר באותו מעבר יחד עם התמונה. אם לא כתבתם אותו, המנוע המציא אותו במקומכם. ארבע שכבות, ומספיק משפט אחד לכל אחת.
פרק 06 · איך מביימים במקום לתאר?
שחקנית לא מקבלת מהבמאי את המילה "יפה". היא מקבלת מה לעשות, ולמה. שני העקרונות האלה הופכים פרומפט לבימוי.
רגש דרך פעולה
לא "היא שמחה". מה גוף שמח עושה בשנייה הזו?
She cannot stop smiling after the win, she covers her mouth and looks away for a second.סיבה ותוצאה
לא רשימת פעולות. שרשרת שבה כל פעולה גוררת את הבאה.
She sits. The lumbar support adjusts under her weight. She exhales in relief. Then she smiles.הדברים הקטנים שהופכים שוט לאמין. בחרו שניים או שלושה שמתאימים לסצנה שלכם, לא את כולם:
hair reacts to wind·fabric stretches and falls·coffee splashesthe cushion compresses·the shoe sole bendsreflections shift while walking·steam catches the light beam
פרק 07 · איך כותבים תנועת מצלמה?
"המצלמה זזה" זו לא הוראה. בטייק של 30 שניות המצלמה עוברת מסע משלה, ולכן כדאי לכתוב לה שתיים או שלוש תחנות, כולל היכן היא עוצרת. אל תעמיסו שמות של מצלמות, תארו את התוצאה.
פרק 08 · איך בונים ציר זמן של ביטים?
שלושים שניות זה מרחב שאפשר לחלק. ביט הוא קטע זמן קצר שבו קורה דבר אחד, וכשמסמנים למנוע מה קורה בכל קטע, הוא מפזר את הדרמה נכון במקום לדחוס הכל בשנייה הראשונה. מספר הביטים נגזר מהאורך.
| אורך השוט | כמה ביטים | המבנה |
|---|---|---|
| 5 שניות | שניים | הוק, ופאנץ׳. אין מקום לאמצע. |
| 10 שניות | שלושה | הוק, התפתחות, פאנץ׳. |
| 20 שניות | ארבעה | הוק, התפתחות, מהפך, פאנץ׳. |
| 30 שניות | ארבעה עד חמישה | עם זמן אמיתי לכל אחד: הוק (0:00-0:04), התפתחות, מהפך, ופאנץ׳ שמחזיק את הפריים האחרון. |
פרק 09 · איך מתכננים רפרנסים בלי לטבוע בהם?
במצב אומני אפשר לצרף בבקשה אחת עד 30 תמונות, 10 קטעי וידאו ו-10 קבצי אודיו. זה הרבה, ובדיוק שם מתחילה הטעות: ערימת קבצים מבולגנת מחלישה את התוצאה במקום לחזק אותה. הסוד הוא בלוקים: כל רפרנס נכנס עם תפקיד, והתפקיד נכתב גם בטקסט.
כללי אצבע
בלוקי התכנון
חמש קבוצות של רפרנסים, וכל קובץ שאתם מכינים שייך לאחת מהן.
| הבלוק | סוג הקובץ | מה מכינים |
|---|---|---|
| 🪪 זהות | תמונות | פנים חזית · פנים שלושת רבעי · פרופיל · גוף מלא · גב · פריים מאושר משוט קודם |
| 👗 תלבושת ואביזרים | תמונות | הלוק מלפנים · הלוק מאחור · נעליים · תכשיט או פריט חתימה · המוצר עצמו |
| 💡 לוק ותאורה | תמונות | קי-פריים פתיחה · רפרנס תאורה · רפרנס גוון וצבע · עומק שדה לדוגמה |
| 🎥 תנועה | וידאו | הליכה בכתף · טראקינג או דולי · כוריאוגרפיה · תנועת בד או שיער · תנועת רכב |
| 🔊 סאונד | אודיו | הקול של הדמות · קצב הצעדים · טון חדר · קצב מוזיקלי · אפקט חתימה |
💡
פרק 10 · מה המפרט המלא של Seedance 2.5?
כל המספרים במקום אחד. אלה המספרים של הקובייה בסטודיו של Cadabra AI, כלומר מה שבאמת אפשר לבחור ולשלוח היום (נכון לאוגוסט 2026).
| פרמטר | מה אפשר |
|---|---|
| אורך | 5, 10, 20 או 30 שניות, הכל בטייק אחד רצוף |
| איכות | טיוטה ב-480p לניסויים, ו-HD ב-720p לגרסה הסופית |
| יחסי מסך | 16:9, 9:16, 1:1, 4:3, 3:4, 21:9, 9:21 |
| מצבים | טקסט לוידאו, תמונה לוידאו, פריים ראשון ואחרון, ואומני עם רפרנסים |
| רפרנסים | עד 30 תמונות, 10 קטעי וידאו ו-10 קבצי אודיו בבקשה אחת (מצב אומני) |
| אודיו | נוצר יחד עם הוידאו באותו מעבר, כולל דיבור מסונכרן, פוליי ומוזיקה |
| הפלט | קובץ MP4 שנוחת אוטומטית בגלריה האישית שלכם |
פרק 11 · אילו טעויות הורגות שוט?
שמונה טעויות שחוזרות אצל כולם. סמנו לעצמכם כל אחת שכבר ניקיתם מהעבודה שלכם:
פרק 12 · ספריית פרומפטים מוכנים
חמישה עולמות, כל אחד כתוב במבנה המלא: נושא, סביבה, פעולה לאורך זמן, מצלמה, תאורה, אודיו והגבלות. העתיקו, החליפו את הדמות והמוצר שלכם, ותרנדרו. הפרומפטים כתובים באנגלית כי המנוע מבין אותה הכי טוב, ואתם לא צריכים לתרגם כלום, רק להחליף את מה שרלוונטי לכם.
⚠️
REFERENCES שבסוף כל פרומפט שייכת רק למצב אומני, כי רק שם מצרפים קבצים. בכל שאר המצבים פשוט מוחקים אותה, וכל השאר נשאר בדיוק כמו שהוא.keep the subject, the wardrobe and the location exactly as in the uploaded image.ובכל המצבים: את שורת CONSTRAINTS משאירים תמיד. היא זו שמונעת כתוביות על התמונה, קאטים באמצע ודמויות שנכנסות לפריים בלי שביקשתם.
💗 מותג אישי
💗 מותג אישי
סיפור אחד: אישה שכבר לא מחכה לרשות. הוק בארבע שניות, העיר מתעלמת ממנה, היא נכנסת למצלמה, אומרת משפט אחד ונוחתת על הברך. כל רפרנס מקבל תפקיד בשמו: @image1 היא הפנים, @video1 הוא רק קצב התנועה.
התמונה שבראש המדריך היא הפריים הפותח של הפרומפט הזה.
מה מעלים, ואיזו תגית זה מקבל · 10 קבצים
| התגית | איזה קובץ מעלים |
|---|---|
@image1 | פנים חזית, אור אחיד |
@image2 | פנים שלושת רבעי |
@image3 | פרופיל מלא |
@image4 | גוף מלא, עמידה |
@image5 | החליפה על קולב |
@image6 | הנעליים, נפרד |
@image7 | הרחוב שבו זה קורה |
@image8 | תמונת צבעוניות |
@video1 | 6 שנ׳ תנועת רחוב |
@audio1 | המשפט בקולכם |
הפרומפט המלא להעתקה:
SUBJECT: The woman from @image1, in her forties, long dark wavy hair, wearing the hot-pink tailored suit from @image5 and the white platform sneakers from @image6, on the roof of a black sedan stopped dead in the middle of the avenue from @image7, glass towers rising on both sides and traffic still flowing around the car. 30 seconds, 9:16 vertical, one continuous take. She stays centered in the frame with headroom above her head throughout.
[0:00-0:04] HOOK: the shot opens with her already crouched low on the car roof, one palm flat on the hot metal, weight on the front foot. On the second second she snaps her head up into the lens, and behind her a bus and two cabs streak past in soft motion blur while she stays perfectly sharp.
[0:04-0:11] RISE: she pushes off the roof and comes to full height in one unhurried move, the jacket falling into place on her shoulders, her hair lifting once in the draft of the passing bus and settling. Pedestrians on the sidewalk behind her never look up. The city carries on as if she were not standing on a car in the middle of it.
[0:11-0:19] PUSH IN: she takes one slow step along the roof toward the lens and stops. Her eyes flick off frame left as a yellow cab passes, then come back and settle on the camera. The street noise begins to thin behind her and her chest rises once with a breath she is about to use.
[0:19-0:25] LINE: the ambience drops to almost nothing and she delivers one short line straight down the lens, low and close, without raising her voice, the corner of her mouth barely moving at the end of it: "Nobody handed me this. I built it."
[0:25-0:30] SETTLE: she drops to one knee, rests a forearm across her thigh, and holds the look while every car, every pedestrian and every reflection behind her keeps moving. The final two seconds are a locked frame on her eyes, with nothing else changing in the composition.
CAMERA: starts at hood level looking slightly up at her, tilts up with her as she rises, then one continuous slow push-in that ends in a tight vertical close-up on the knee drop and holds there. Eighty five millimetre compression, shallow focus that always holds her eyes, no orbit, no cuts, no shake. Reference @video1 for the traffic rhythm and the motion blur only, never for the look of the shot.
LIGHTING: hard midday sun from camera left, warm bounce off the glass towers filling the shadow side of her face, real specular reflections travelling across the car roof as the traffic moves, a soft rim along her hair and shoulder, honest shadow direction on the asphalt. Match the overall color of @image8.
AUDIO: street ambience with distant horns and tire hiss under the first two beats, fabric rustle and one audible breath as she rises, the ambience thinning from 0:17 and dropping to near silence at 0:19, then the spoken line close and dry with no reverb, and a single low musical pulse landing as her knee touches the roof. No music bed under the line. Use @audio1 for the delivery, the pace and the volume of the line, not for the words themselves.
STYLE: natural skin texture with visible pores and slight facial asymmetry, believable fabric weight in the suit, hair that reacts to passing air, true-to-life color, subtle film grain, no beauty smoothing.
CONSTRAINTS: single continuous take, no jump cuts, no text overlays, no captions, no logos, no name on screen, no additional people entering frame, no camera reflected in the car, identity and wardrobe preserved exactly as in the references.
REFERENCES: @image1 to @image4 are the identity, keep the face, the hair and the proportions exactly. @image5 and @image6 are wardrobe. @image7 is the location. @image8 is the color. @video1 is traffic rhythm only. @audio1 is voice delivery only. Weight them in this order.
🧴 מוצר
🧴 מוצר
המהפך: הבקבוק נשבר. בשנייה 11 הוא נופל ומתפוצץ על האבן, ובשנייה 17 התנועה מתהפכת וכל רסיס חוזר בדיוק במסלול שלו עד שהזכוכית נסגרת. הפריים האחרון הוא תווית שלמה ונקייה, ושנייה אחת של דממה מוחלטת לפניו.
מה מעלים, ואיזו תגית זה מקבל · 6 קבצים
| התגית | איזה קובץ מעלים |
|---|---|
@image1 | מוצר מלפנים |
@image2 | מוצר בשלושת רבעי |
@image3 | מאקרו של התווית |
@image4 | הפקק לבד |
@image5 | כיוון האור |
@video1 | 5 שנ׳ שבירת זכוכית |
הפרומפט המלא להעתקה:
SUBJECT: The frosted glass serum bottle from @image1 with the matte black pipette cap from @image4, standing on a slab of wet grey stone in a quiet studio, a shallow pool of water around its base and a cold fog of condensation across the whole surface of the glass. 30 seconds, 1:1 square, one continuous take with no cuts, the bottle centered and sitting slightly below the middle of the frame.
[0:00-0:05] HOOK: a single drop of condensation breaks loose at the shoulder of the bottle and runs the full height of the glass, leaving one clear track through the fog behind it. The studio is silent and nothing else moves.
[0:05-0:11] TIP: the wet stone shifts under the base by a hair and the bottle leans past its balance point in real time, the specular highlight sliding off the vertical edge and going out as it tilts.
[0:11-0:17] BREAK: it lands and bursts. The motion ramps into slow motion as glass and serum lift outward together, one long shard turning end over end past the lens, the serum threading through the air in ropes, the pool on the stone flashing white where the key light catches it.
[0:17-0:26] REVERSE: the motion inverts and everything travels back along its own path. Each shard returns to its place and the glass closes seam by seam around the serum, the ropes of liquid draw back into the neck, the water pulls in from the stone, and the fog reforms across the surface of the bottle.
[0:26-0:30] WHOLE: the bottle stands whole and dry on the stone exactly as it began, the cap seats onto the neck, the fog clears from the front face, and the label reads clean and level in a static final frame.
CAMERA: locked macro at bottle height for the whole take, with one small push out on the break and a slow push back in through the reverse, ending on a static hold. Hundred millimetre macro, no cuts, no handheld, no whip. Reference @video1 for the behavior of breaking glass only, not for the product and not for the color.
LIGHTING: one large soft source from camera left at forty five degrees as in @image5, a black flag on the right keeping the shadow side deep, a single clean specular on the vertical edge of the glass and no second highlight anywhere, cool neutral white balance. During the break the shards each carry one small highlight from the same source.
AUDIO: studio room tone, one water drop landing at 0:03, the low grind of the stone shifting at 0:06, then one hard glass burst at 0:11 with a short natural tail. From 0:17 the burst plays in reverse as a rising suction that pulls every element back, and at 0:26 the sound cuts to complete silence for one full second before the soft seat of the cap. No music, no voice, no riser.
STYLE: photoreal macro texture, honest refraction, glass that carries real weight when it breaks, serum with actual viscosity that stretches before it separates, neutral grey and cool white palette, no gloss added in post, no sparkle particles.
CONSTRAINTS: single continuous take, no cuts, no text overlays, no logos other than the label in the references, product geometry and label typography preserved exactly and never distorted, the bottle identical before the break and after the reverse, no hands in frame, no second product, no glass reaching the lens.
REFERENCES: @image1 to @image3 are the product, keep the geometry, the proportions and the label typography exactly. @image4 is the cap finish. @image5 is the key light direction. @video1 is the behavior of breaking glass only. Weight them in this order.
🍝 אוכל
🍝 אוכל
המהפך: בשנייה 11 נכנס לפריים זוג ידיים שני, קטן יותר, עם צלחת ריקה. מהרגע הזה כל מה שראינו קודם משנה משמעות, כי מסתבר שהמנה לא נועדה לטבח. הפריים האחרון הוא המחבת הריקה אחרי שהצלחת נלקחה.
מה מעלים, ואיזו תגית זה מקבל · 7 קבצים
| התגית | איזה קובץ מעלים |
|---|---|
@image1 | המנה מלמעלה |
@image2 | המנה בזווית |
@image3 | מאקרו רוטב ופלפל |
@image4 | המחבת והמשטח |
@image5 | המטבח עם אור חלון |
@video1 | 5 שנ׳ ידיים עובדות |
@audio1 | רעש רקע מטבח |
הפרומפט המלא להעתקה:
SUBJECT: The black cast-iron pan of fresh cacio e pepe from @image1 on the floured stone counter from @image4, in the warm kitchen from @image5, a wooden pepper mill and a folded linen cloth beside it. Two pairs of hands appear in this film and no faces ever do. 30 seconds, 9:16 vertical, one continuous take, the pan centered with headroom above it for the steam.
[0:00-0:04] HOOK: the pan lands on the stone with weight and a wall of steam rolls straight up through a hard shaft of window light, the pasta still moving from the drop and a small cloud of flour lifting around the base.
[0:04-0:11] GRIND: two working hands lift the wooden pepper mill above the pan and twist it twice. Cracked pepper falls through the column of steam into the sauce, and a few grains miss, bounce off the hot rim and land on the flour.
[0:11-0:18] THE SECOND HANDS: a second pair of hands enters from the bottom of frame, smaller and younger, holding an empty white plate steady and slightly tilted, waiting. The first hands stop for half a second before they answer, and the steam bends toward the new plate.
[0:18-0:25] GIVE: the fork turns once against the side of the pan and lifts a single strand, the sauce stretching, thinning and breaking, and the pasta is lowered onto the held plate and turned once into a nest. The cloth wipes the rim of that plate clean.
[0:25-0:30] GONE: the second pair of hands draws the full plate up and out of the top of frame. The camera stays down on the empty pan, one last curl of steam turning inside the light above it, and holds without moving to the end.
CAMERA: opens top down over the pan, tilts to a three quarter overhead for the grind, pushes in as the second plate enters and holds through the break of the sauce, then settles back over the pan for the last beat and stops. Centered throughout, fifty millimetre, no orbit, no cuts. Reference @video1 for the speed and the confidence of the hands only.
LIGHTING: warm side light from a kitchen window at camera right as in @image5, the steam catching the beam and reading as volume, deep shadow falling away to the left, warm four thousand kelvin with honest falloff and no fill on the shadow side.
AUDIO: the sizzle of the pan settling on stone at 0:01, the coarse grind of the pepper mill, then at 0:11 the light knock of a ceramic plate arriving and the room tone dropping a little as if someone else is now in the room, the scrape of the fork against iron, and a beat of near silence over the empty pan in the last two seconds. Use @audio1 for the kitchen room tone at a low level. No music, no voice.
STYLE: natural food texture, real steam behavior, sauce that moves with actual viscosity, visible salt and pepper grain, two clearly different pairs of hands in size and skin, no plastic gloss, no artificial saturation.
CONSTRAINTS: single continuous take, no text overlays, hands only, no faces in frame at any point, exactly two pairs of hands, the second pair appearing only from 0:11 and never before, no jewelry or watches, no additional dishes entering the shot.
REFERENCES: @image1 to @image3 are the dish, keep the plating, the sauce color and the pepper coverage. @image4 is the pan and the counter materials. @image5 is the light direction and the warmth of the room. @video1 is hand speed only. @audio1 is room tone only. Weight them in this order.
🏛️ נדל״ן
🏛️ נדל״ן
המהפך: בשנייה 18, כשהמצלמה יוצאת לטרסה, מישהי כבר עומדת שם עם הגב אלינו וכוס בידה. היא לא נכנסה, היא הייתה שם כל הזמן. הדירה מפסיקה להיות ריקה והופכת לשל מישהו, וזה מה שבאמת מוכר. קובץ אחד להעלות.
מה מעלים, ואיזו תגית זה מקבל · קובץ אחד
| התגית | איזה קובץ מעלים |
|---|---|
@image1 | הסלון, דלת הטרסה בפריים. זה כל מה שצריך |
הפרומפט המלא להעתקה:
SUBJECT: Use @image1 as the first frame: an empty living room in a new apartment at sunrise, tall steel-framed windows, pale oak floors, sheer white curtains, an open doorway leading onto a terrace. 30 seconds, 21:9 ultrawide, one continuous take, the doorway placed off center in the frame.
[0:00-0:05] HOOK: morning light crosses the floor in a single hard band and dust turns slowly inside the beam. Nothing else in the room moves for five full seconds, and the stillness is the point.
[0:05-0:12] DRIFT: the curtains lift in a faint draft and fall back, and only then does the camera begin moving low across the oak toward the open doorway, the band of light sliding up the wall as the angle changes.
[0:12-0:18] THRESHOLD: the camera passes through the doorway onto the terrace, the interior falling out of frame behind it, the temperature of the light warming as it clears the glass and the reflection of the room sliding off the door pane.
[0:18-0:24] SHE IS ALREADY THERE: as the terrace opens up, a woman is standing at the rail with her back to the camera, a mug held in one hand, her hair moving in the same draft that lifted the curtain a moment ago. She does not turn and she is not surprised. She has been standing there the whole time.
[0:24-0:30] WIDEN: the camera pulls back and widens until she is small against the waking skyline, she lifts the mug once and lowers it, and the frame settles into a static composition and holds to the end.
CAMERA: a slow low forward glide at knee height, steady, through the doorway, then a gentle pull-back and widen on the terrace, ending on a static hold for the last five seconds. Twenty four millimetre, deep focus, no cuts, no drone move, no crash zoom, no rack focus onto her face.
LIGHTING: soft golden-hour sun raking across the floor, honest shadow shapes cast by the steel window frames, low contrast indoors and a slightly warmer key outside, a soft rim along her shoulder and the edge of the mug when she appears, natural white balance throughout, no bloom.
AUDIO: quiet interior room tone, the soft movement of the curtains, a distant city hum that grows as the camera reaches the terrace, one small human sound at 0:19 as she shifts her weight and the mug touches the rail, and a low musical pulse that rises only in the final beat. No voice, no narration.
STYLE: true-to-life materials, real oak grain, believable glass reflections, honest window haze, natural fabric movement in her clothing, no HDR look, no over-sharpening, no staged furniture.
CONSTRAINTS: single continuous take, exactly one person in the film, appearing only from 0:18 on the terrace and never inside the room, her back to the camera at all times and her face never visible, no text overlays, no furniture beyond what appears in @image1, no lens flare, no camera reflected in the glass.
REFERENCES: @image1 is the first frame and the only source of the architecture, the proportions and the floor tone.
🎭 רגע דרמטי
🎭 רגע דרמטי
סיפור אחד: אישה שמחליטה לא לעזוב. היא קוראת, מהססת, מנגבת את המסך, לוחשת משפט אחד, ומתניעה. המשפט יושב על 0:13 כדי שיישאר לו זמן לנחות, ו-@audio1 נותן את המסירה בלי לתת את המילים.
מה מעלים, ואיזו תגית זה מקבל · 7 קבצים
| התגית | איזה קובץ מעלים |
|---|---|
@image1 | פנים חזית |
@image2 | פנים שלושת רבעי |
@image3 | פרופיל |
@image4 | בתאורה חלשה |
@image5 | המעיל הרטוב |
@image6 | פנים הרכב בלילה |
@video1 | 6 שנ׳ גשם ואורות |
@audio1 | הקלטת לחישה |
הפרומפט המלא להעתקה:
SUBJECT: The woman from @image1, in her thirties, wearing the dark wet coat from @image5, sitting alone in the parked car from @image6 at night in heavy rain, a phone lit in her hand, a city street beyond the windshield. 30 seconds, 21:9 ultrawide, one continuous take, she sits frame right with the wet street visible past her shoulder.
[0:00-0:04] HOOK: rain hammers the roof and the phone light comes up on her face from below as she reads, her eyes moving across the screen line by line. Water runs down the windshield in front of her and breaks the street lights into moving shapes.
[0:04-0:11] HESITATION: she glances up through the windshield at a dark building across the street, holds on it a beat too long, then looks back down and wipes her thumb across the wet screen to read the message again. Her jaw is not set yet.
[0:11-0:18] LINE: passing headlights sweep across her face left to right and she whispers a single line, barely above the rain, her breath fogging in the cold interior: "He is still up there. I am not leaving."
[0:18-0:25] DECISION: she sets her jaw, lowers the phone face down into her lap, and reaches for the ignition. The interior light drops as the engine turns over and the dashboard comes up warm on the underside of her chin.
[0:25-0:30] HOLD: the wipers clear the glass once and the street snaps sharp for half a second. A light comes on in a window of the dark building behind her, she sees it, and the frame holds on her eyes to the end.
CAMERA: a locked close-up with a faint handheld tremble, one very slow push-in across the whole take, and a small settle as she reaches for the ignition. Eighty five millimetre, shallow focus that always holds the eyes, no cuts.
LIGHTING: a cold blue base from the street outside, a warm sodium wash crossing her face from passing cars, the phone as a soft underlight in the first two beats, the dashboard as a low warm source in the last beat, believable falloff inside the car.
AUDIO: rain on glass and roof throughout, a soft interior hum, the squeak of a thumb on a wet screen, the whispered line at 0:13 mixed close and intimate against the rain, the engine turning over at 0:22, and one wiper pass at 0:26. No music. Use @audio1 for the delivery, the pace and the volume, not for the words.
STYLE: natural skin texture, real water behavior on glass, believable reflections and light falloff inside the car, grain consistent with a low light interior, no denoised plastic skin.
CONSTRAINTS: single continuous take, no text overlays, no subtitles burned into the picture, no additional people in frame, no lightning, no rain inside the car, identity and wardrobe preserved from the references.
REFERENCES: @image1 to @image4 are the identity, including how her face behaves in the dark. @image5 is wardrobe and the way the fabric holds water. @image6 is the interior, the materials and where the light sources sit. @video1 is water behavior and the sweep of the headlights only. @audio1 is voice delivery only. Weight them in this order.
פרק 13 · איפה עושים את זה בפועל?
קוביית Seedance 2.5 נמצאת בסטודיו של Cadabra AI, עם ארבעה מצבי יצירה: טקסט לוידאו, תמונה לוידאו, פריים ראשון ואחרון, ואומני שמערבב תמונות, וידאו ואודיו כרפרנס אחד. אפשר לבחור אורך של 5, 10, 20 או 30 שניות, ומסלול טיוטה זול יותר ב-480p לניסויים לפני הרינדור הסופי ב-720p.
יכולות נוספות, סביב אותה קובייה
2.5 היא לא רק יצירה מאפס. שלוש יכולות נוספות חיות באותו מקום בסטודיו, ובכל אחת מהן נקודת ההתחלה היא כבר קליפ, או דמות, שיש לכם.
מרנדרים קודם בטיוטה של 480p, וכשהסצנה עובדת עוברים ל-720p. ככה טעות עולה חצי.
לוקחים פריים טוב מהתוצאה, מזינים אותו במצב תמונה לוידאו, וממשיכים ממנו.
משתמשים בפריים ראשון ואחרון כדי לכפות בדיוק איפה השוט מתחיל ואיפה הוא נגמר.
משנים שורה אחת בפרומפט ולא חמש, אחרת אי אפשר לדעת מה עשה את ההבדל.
פריים שהצליח נשמר, והוא הרפרנס של השוט הבא. ככה סדרה נראית כמו אותו עולם.
שוט קיים שכמעט עובד? עריכת וידאו משנה בו פרט אחד בלי לרנדר הכל מחדש.
סצנה שהתחילה טוב אבל נגמרה מוקדם? הארכת וידאו ממשיכה אותה בתנועה רציפה.
שאלות נפוצות
אפשר לכתוב את הפרומפט בעברית?
אפשר, אבל לא כדאי. המנוע מבין אנגלית הכי טוב, ולכן כל הפרומפטים בספרייה שבפרק 12 כתובים באנגלית. הדרך הנוחה היא לתאר את הסצנה בעברית לכלי AI כמו ChatGPT או Claude, לבקש ממנו להמיר אותה לתבנית שבפרק 03, ולהדביק את התוצאה.
כמה זמן לוקח לרנדר שוט של 30 שניות?
זה משתנה לפי העומס על השרתים ולפי האיכות שבחרתם. בגלל זה בדיוק קיים מסלול הטיוטה ב-480p: הוא זול ומהיר יותר, והוא נועד לבדוק שמבנה הביטים עובד לפני שמשקיעים ברינדור הסופי ב-720p.
למה הדמות שלי משתנה באמצע השוט?
בדרך כלל בגלל אחת משתי סיבות. הראשונה: הדמות מוזכרת רק באמצע הפרומפט במקום במילים הראשונות, ושם המשקל הכי נמוך. השנייה: העליתם רפרנס זהות אבל לא כתבתם בטקסט מה תפקידו. שימו את הזהות ראשונה ברשימת הרפרנסים, וכתבו במפורש @image1 to @image4 are the identity.
העליתי קולאז׳ עם ארבע זוויות של אותו אדם, למה זה לא עבד?
כי המנוע קורא תמונה אחת עם ארבע זוויות כארבעה אנשים שונים. הכלל הוא תמונה אחת, זווית אחת — תעלו כל זווית כקובץ נפרד.
יצא לי שוט שכמעט מושלם. חייבים לרנדר הכל מחדש?
לא. יש שתי דרכים שלא מתחילות מאפס: עריכת וידאו משנה פרט נקודתי בקליפ קיים ושומרת על האורך והיחס, והארכת וידאו ממשיכה סצנה שנגמרה מוקדם מדי. אפשר גם לקחת פריים מוצלח מהתוצאה ולהזין אותו כתמונת פתיחה לשוט הבא.
איך שומרים על אותה דמות לאורך סדרה שלמה של סרטונים?
שתי דרכים. הזולה: לשלוח בדיוק את אותה חבילת רפרנסים בכל בקשה, גם כשהסצנה שונה. היציבה: לאמן דמות פעם אחת בסטודיו, ואז היא נשמרת ואפשר להכניס אותה לכל סצנה בלי להעלות רפרנס מחדש.
לסיכום: מוכנים לביים
קחו את הפרומפט שבניתם בפרק 03, את תסריט הביטים מפרק 08 ואת הרפרנסים שסימנתם בפרק 09. זה כל מה שצריך כדי לצאת עם סצנה שנראית מבוימת, לא מיוצרת.
סצנה, לא שוט. אם אין בפרומפט התחלה, אמצע וסוף, 25 שניות מתבזבזות.
המילים הראשונות שוקלות הכי הרבה. הנושא והפעולה בהתחלה, ההגבלות בסוף.
לתאר מקור אור, לא מצב רוח. מילת תאורה אחת קונקרטית מנצחת עשרה תארים.
האודיו נוצר בכל מקרה. אם לא ביימתם אותו, המנוע המציא אותו במקומכם.
לכל רפרנס יש תפקיד, והתפקיד נכתב בטקסט. רפרנס שלא הוזכר נשקל חלש.
טיוטה ב-480p לפני 720p. ככה טעות עולה חצי.
💡
המדריך נכתב על ידי מייטל סלע · Cadabra AI · בשיתוף עם מועדון בינה מלאכותית בגובה העיניים · אוגוסט 2026.